『ダコタハウス2026』

小山卓治さんは、高校の時から大好きなミュージシャン。

メロディーも好きだけど、情景的で物語的な詞が大好きだった。

小山さんの曲、『1 West 72 Street NY NY 10023』はジョン・レノンとオノ・ヨーコの住んでいた『ダコタハウス』のアドレス。

その『ダコタハウス』は、小山卓治さんの詞を、高校時代の恩師、藤澤一郎先生がリメイクし、それをゴーシ先生が大学時代にもうちょっとハードにリアレンジして演奏していた。

それを今の技術と経験とセンスでリメイク。

『goodbye and why』

英語の女性popを作ってみたく。
あまりアレンジをハードにせず。

『それでは校長先生のお話です』

RAPには全然興味なかったけど、制作してみることにした。
問題はテーマ。

「全校朝礼で校長先生がいきなりRAP歌いだしたら楽しいだろうな、と妄想して。
アレンジは、FUNKに。

『生徒たちはこんなこと思っとります』

『それでは校長先生のお話です』が予想以上に格好よく、思い通りに作れたので、調子に乗ってアンサーソングを作ってみた。

『最後とは知らぬ最後』

原点回帰。楽曲制作活動を再開するきっかけとなったママ唄。

ベタベタな歌詞で、ベタベタなメロディー。サビ頭なんか「なごり雪」っぽい（コード展開が同じなので仕方がない）。

曲を作るときには、普通使わないコードを使ったり、転調したり、何か一工夫したくなるが、それは作り手の論理。

あえてベタベタに。ベタベタの方が、すーっと入ってくることもある。

ゴーシ先生の子ども高２と中３。最後とは知らない最後を数多く経てきた。

ちなみに入院時、内視鏡手術を前に鎮静剤で眠って、万一、そのまま死んでしまったら「最後とは知らない最後」になるんだな、とか思っていたら、子育ては、「最後に一緒にお風呂に入ったとき」とか「最後に一緒に海で泳いだときとか」「最後に一緒に公園の遊具で遊んだとき」とか

「最後とは知らぬ最後」がどんどんと過ぎていってるんだなぁ…なんてあらためて思い。

『A sunflower at the end of summer』
ケルト音楽やインド音楽等、世界の音楽を学びながらいくつか曲を作った。

世界の音楽に挑戦と言うことで、メキシコの伝統音楽マリアチにロックの要素を加え、テキーラ種類や飲みかたの歌詞を作り、スペイン語に変換し、AIで曲作りしたら、スペイン語とマリアチに引っ張られすぎて、ゴーシ先生の感性やメロディーを加える余地がない。

どう考えてもメキシコの音楽にしか聞こえないのでボツ。

マリアチはやめた。

次はフラメンコギターの曲。それにアンビエントなコーラスを加える。
しかもインスト。

『南無阿羅耶』

RAPの曲作りができたので、仏教音楽、お経っぽい楽曲はできないか。

しかもボーカイロイドで。

なんか、新興宗教のテーマソングみたいになった。

『冬の焚火』
ボサノバのような曲を作りたいと思っていた時に
あるブログ記事を読んで胸を痛めて歌詞化。
それをボサノバ的にアレンジ。
しっとりとしたバラードのほうが歌詞が耳に入ってくるのだろうけど
（そのバージョンも作った）
そうすると深刻になりすぎる気がして。

『ピンクフルデイ！』
ソフトバンクホークスのピンクフルデイが目の前で展開されていて
「ピンクフルデイ」ってアイドル曲にピッタリのキーワード
と思って作った曲。
youtubeにupしたら

「It played automatically for me, and I thought its one of those popular songs im supposed to know but I dont, I was so surprised its so underrated」

（自動再生されたんだけど、知ってるはずの有名な曲の一つだと思ったのに知らなかった。こんなに過小評価されてるなんて本当に驚いた。）

との書き込み。
うれしい。

『三振の先へ』

「失敗するのが怖い」「周りに何と思われるか」

等の理由で、行動できない人（特にママ）に対し

三振を怖がってバットを振らなきゃホームランは打てないよ

そもそもバッターボックスにも入ってないじゃん

みたいな、野球をメタファーにしてお話しするときがある。

楽曲の種を探しながら、目の前のドームを見て、気が付いた。

「それ、歌詞にしよう」

ただ、野球によせすぎて
人生の唄と言うより、野球の唄になった気がする。

『みんなの食堂』
係わっている「子ども食堂」のために作った曲。
小学生女子が聞いている曲を聴いて
「こんな感じが好きなんだ～」とそんな要素を盛り込んでみた。
全然、違うかもしれんけど。